Grande Salle • 1h10
Présentation
Cendrillon est le dernier opéra de Pauline Viardot, compositrice, pianiste et cantatrice, qui est l’une des grandes figures oubliées de la vie musicale française du XIXe siècle. Créé en 1904, l’ouvrage est une variation lumineuse du conte de Perrault, qui rend le destin de l’héroïne plus réaliste et plus humain sans altérer le merveilleux de l’histoire.
Il est remonté par la co[opéra]tive sous la direction de Bianca Chillemi, dans un arrangement pour ensemble de chambre signé Jérémie Arcache, qui conserve les lignes de la partition originale en lui donnant de nouvelles couleurs. À la mise en scène, David Lescot - qui a également réécrit le livret - s’attache autant à faire ressentir la féerie, la drôlerie du récit d’enfance qu’une dimension plus sinueuse, cruelle, complexe, à travers la manière dont est évoqué le monde social, les âges de l’existence, le rôle du hasard dans nos vies.
Il est remonté par la co[opéra]tive sous la direction de Bianca Chillemi, dans un arrangement pour ensemble de chambre signé Jérémie Arcache, qui conserve les lignes de la partition originale en lui donnant de nouvelles couleurs. À la mise en scène, David Lescot - qui a également réécrit le livret - s’attache autant à faire ressentir la féerie, la drôlerie du récit d’enfance qu’une dimension plus sinueuse, cruelle, complexe, à travers la manière dont est évoqué le monde social, les âges de l’existence, le rôle du hasard dans nos vies.
Cendrillon est le dernier opéra de Pauline Viardot, compositrice, pianiste et cantatrice, qui est l’une des grandes figures oubliées de la vie musicale française du XIXe siècle. Créé en 1904, l’ouvrage est une variation lumineuse du conte de Perrault, qui rend le destin de l’héroïne plus réaliste et plus humain sans altérer le merveilleux de l’histoire.
Il est remonté par la co[opéra]tive sous la direction de Bianca Chillemi, dans un arrangement pour ensemble de chambre signé Jérémie Arcache, qui conserve les lignes de la partition originale en lui donnant de nouvelles couleurs. À la mise en scène, David Lescot - qui a également réécrit le livret - s’attache autant à faire ressentir la féerie, la drôlerie du récit d’enfance qu’une dimension plus sinueuse, cruelle, complexe, à travers la manière dont est évoqué le monde social, les âges de l’existence, le rôle du hasard dans nos vies.
Il est remonté par la co[opéra]tive sous la direction de Bianca Chillemi, dans un arrangement pour ensemble de chambre signé Jérémie Arcache, qui conserve les lignes de la partition originale en lui donnant de nouvelles couleurs. À la mise en scène, David Lescot - qui a également réécrit le livret - s’attache autant à faire ressentir la féerie, la drôlerie du récit d’enfance qu’une dimension plus sinueuse, cruelle, complexe, à travers la manière dont est évoqué le monde social, les âges de l’existence, le rôle du hasard dans nos vies.
Distribution
Musique Pauline Viardot • Adaptation musicale Jérémie Arcache • Mise en scène David Lescot • Direction musicale et piano Bianca Chillemi
Scénographie Alwyne de Dardel • Assistante scénographie Sasha Walter • Costumes Mariane Delayre • Création lumières Matthieu Durbec • Création vidéo Serge Meyer • Régie générale Marie BonnierCendrillon Apolline Raï-Westphal • Le Prince charmant Tsanta Ratia • Maguelone Clarisse Dalles • Armelinde Romie Estèves • Le Baron Pictordu Olivier Naveau • Le Comte Barigoule Enguerrand de Hys avec Benoît Rameau • La Fée Lila Dufy • Violoncelle Clotilde Lacroix en alternance avec Marwane Champ • Clarinette Clément Caratini en alternance avec Vincent Lochet • Percussions Théo Lamperier en alternance avec Valentin Dubois
Production la co[opéra]tive : Les 2 Scènes, Scène nationale de Besançon ; Théâtre Impérial – Opéra de Compiègne ; Théâtre de Cornouaille, Scène nationale de Quimper ; Opéra de Rennes ; Théâtre-Sénart, Scène Nationale ; Atelier Lyrique de Tourcoing.
Coproduction Angers Nantes Opéra ; Le Bateau Feu, Scène Nationale de Dunkerque ; Festival de Saint-Céré.
Soutiens ENSATT, SPEDIDAM, ADAMI.
La co[opéra]tive bénéficie du soutien du ministère de la Culture et de la Caisse des Dépôts, mécène principal.
La saison Opéra 2025.2026 de l'Athénée Théâtre Louis-Jouvet est présentée
Autour du spectacle
Une séance en audiodescription est proposée samedi 14 mars à 16h, ainsi qu'une visite tactile avec l'équipe artistique en amont du spectacle, de 15h à 15h30.
Pour plus d’informations contactez la billetterie au 0153051919 ou par mail billetterie@athenee-theatre.com.
Pour plus d’informations contactez la billetterie au 0153051919 ou par mail billetterie@athenee-theatre.com.
